Food-Fotografie. Wie man in 10 Schritten schöne Bilder von Lebensmitteln macht. Leitfaden für 2021

Kulinarische Fotografie ist ein sehr dankbares Thema. Mehr als einmal sehen die von Köchen zubereiteten Gerichte wie Kunstwerke aus, daher lohnt es sich auf jeden Fall, sie zu fotografieren. Andererseits ist das Thema nicht so einfach, wie es scheinen mag. Sie müssen wissen, wie man das Licht beherrscht, verschiedene Tricks kennen und sich gekonnt um das Styling von dem kümmern, was auf dem Teller und um ihn herum ist. Außerdem sollte beachtet werden, dass Fotos für Ordner, Websites und für Instagram unterschiedlich aufgenommen werden. Wir müssen auch überlegen, was wir durch das Foto sagen wollen, und dies zwingt uns, den Haupthelden auf dem Foto anders darzustellen.

Wir beraten Sie, wie Sie Ihr Essen fotografieren können, damit es köstlich aussieht.

Um ein gutes Essensfoto zu machen, braucht man theoretisch nur ein Smartphone und etwas Tageslicht. Wir stellen den Teller ans Fenster, fotografieren ihn vorher und fertig ist er. Sie müssen jedoch bedenken, dass nicht jedes Gericht für diese Art von Fotos geeignet ist, das Tageslicht ist normalerweise weich und sehr allgemein, und wenn Sie weiter gehen möchten, müssen Sie nach künstlichem Licht greifen. Allerdings beginnen hier die Treppen, denn wenn Sie am Anfang Ihres fotografischen Weges stehen, können die Fotos sehr flach und einfach künstlich wirken.

Ein beliebtes Sprichwort unter Köchen lautet: „Man isst zuerst mit den Augen“. Da das Sehen das erste sensorische Kriterium ist, das wir verwenden, wenn wir Entscheidungen über das Essen treffen, spielt die visuelle Attraktivität eines Gerichts eine große Rolle dabei, ob wir es essen wollen oder nicht. Aus diesem Grund neigen wir unbewusst zu farbenfrohen, sorgfältig zubereiteten Gerichten, weshalb die kulinarische Fotografie eines der beliebtesten Genres in den sozialen Medien ist.

1. LASS DICH VON DEN BESTEN INSPIRIEREN

Verbringen Sie jeden Tag ein paar Minuten damit, die Arbeit anderer Food-Fotografen zu begutachten. Eine der einfachsten Möglichkeiten besteht darin, Instagram-Fotokonten zu verfolgen, die diese Art von Fotos enthalten. Wenn Sie nicht wissen, wo Sie diese Profile finden, sehen Sie sich die beliebtesten Foto-Hashtags in den sozialen Medien an.

2. INVESTIEREN SIE IN EIN GUTES STATIV

Von allen verfügbaren Kamerazubehörteilen ist ein Stativ das beliebteste in fast allen Arten der Fotografie. Es hilft nicht nur, unerwünschtes Rauschen in Ihren Fotos aufgrund von Kameraverwacklungen zu vermeiden, es hilft Ihnen auch, zurückzugehen und Ihre Kompositionen zu korrigieren, bevor Sie den Auslöser drücken. Darüber hinaus öffnet das Stativ die Tür zur Umsetzung kreativer Fotoideen, die sonst nicht einzufangen wären.

3. VERWENDEN SIE NATÜRLICHES LICHT

Wenn es um die Beleuchtung geht, ist natürliches Licht im Allgemeinen die bevorzugte Wahl, wenn Sie Lebensmittel fotografieren. Dies bedeutet nicht, dass alle Fotosessions dieser Art im Freien durchgeführt werden sollten, aber unabhängig vom Standort ist es einen Versuch wert, eine natürliche, weiche Beleuchtung zu erhalten. Um beste Ergebnisse zu erzielen, platzieren Sie Ihr Kunstwerk am besten in der Nähe eines großen Fensters und fotografieren Sie während der goldenen Stunde (gegen Sonnenuntergang) oder an einem bewölkten Tag, um harte Schatten zu vermeiden.

Mit der richtigen Ausrüstung und den richtigen Fähigkeiten können Sie mit künstlichem Licht eine ähnliche Atmosphäre im Studio erzeugen. Wenn Sie sich für diesen Weg entscheiden, beginnen Sie mit einer Hauptlichtquelle und verwenden Sie Diffusoren, um Schatten weicher zu machen, indem Sie den Effekt von Sonne nachahmen, die durch das Fenster scheint.

4. ARBEITE MIT EINEM FOOD-STYLISTEN

Man sagt, um der Beste zu sein, muss man sich mit den Besten umgeben. Die Zusammenarbeit mit talentierten Fachleuten aus anderen Bereichen wird sich als nützlich erweisen, wenn Sie die Karriereleiter in der Fotografie erklimmen möchten. Wieso den? Wenn Sie ein Modefotograf wären, würden Sie auf jeden Fall einen professionellen Stylisten und Maskenbildner einstellen, um zusammenzuarbeiten, anstatt zu versuchen, alle Rollen auf einmal zu jonglieren.

Das Äquivalent dazu in der kulinarischen Fotografie ist eine Person, die kocht, ein Gericht zubereitet und dann fotografiert. Während solche Manöver für einige Menschen erfolgreich sind, erschwert das Jonglieren mit Aufgaben die Arbeit erheblich, was zu einem Ergebnis führt, das nicht den Industriestandards entspricht.

Die Zusammenarbeit mit einem Foodstylisten hilft Ihnen, sicherzustellen, dass die Komposition des Gerichts Ihre kreative Idee perfekt präsentiert. Dies gilt buchstäblich für alles, von Texturen und Farben bis hin zu Requisiten und Geschirr. Darüber hinaus verfügen Stylisten über das notwendige Wissen und Können, um jede Mahlzeit (ja, sogar Spinat) köstlich aussehen zu lassen.

5. BENUTZE REQUISITEN

Das Hinzufügen von Zubehör zu Ihrer Food-Fotokomposition kann dazu beitragen, dem Bild eine persönliche Note zu verleihen und seine visuelle Attraktivität zu verbessern.

Die Art der Requisiten, die beim Fotografieren eines Gerichts verwendet werden, ist normalerweise an die Zutaten, die Herkunft oder den Kochvorgang des Gerichts selbst gebunden. Aber auch andere Accessoires wie Blumen, Bücher oder Textilien können den Gesamteindruck eines Fotos verbessern.

Unabhängig davon, für welche Art von Elementen Sie sich entscheiden, der Komposition hinzuzufügen, stellen Sie sicher, dass sie nur als Unterstützung für den Star des Abends, dh Ihr Gericht, dienen. Die Toppings sollten nicht mehr Aufmerksamkeit erregen als das fotografierte Gericht.

6. KULINARISCHE FOTOGRAFIE – PLANEN SIE IHR FOTO

Wie in jeder fotografischen Situation ist die Komposition des Fotos wichtig. Natürlich gelten hier alle Grundregeln, die ein Fotograf beachten sollte. Am wichtigsten scheint jedoch die Drittelregel zu sein. Es ist ein einfaches, aber nützliches Konzept, das so funktioniert: Stellen Sie sich vor, Ihr Käfig ist in ein Netz aus neun Teilen unterteilt. Die Drittelregel besagt, dass das Hauptobjekt – ein Teller, ein Stück Kuchen, eine Olive – entlang dieser Linien oder an ihrem Schnittpunkt, dh an starken Punkten, platziert werden sollte. Auf einem gut komponierten Foto erkennt man sofort, was das Hauptmotiv ist, ob es sich um eine Person, einen Teller oder ein einzelnes Stück Eisstreusel handelt.

Bei der Bildkomposition müssen Sie auch entscheiden, welcher Blickwinkel am besten zu Ihrem Motiv passt. Eine flache, runde Pizza sieht normalerweise am besten aus, wenn man sie direkt von oben betrachtet, während eine hohe Eiscremeschale von einem 45-Grad-Winkel profitieren kann, um die Aufmerksamkeit auf die dreidimensionalen Konturen der Schaufel zu lenken. Kreativität mit Requisiten und Styling kann Ihre Fotos auf die nächste Stufe heben, denn neben der Komposition ist das Bildstyling in der kulinarischen Fotografie äußerst wichtig. Hier sind einige Ideen, wie Sie Ihre kulinarische Fotografie attraktiver gestalten können:

Wählen Sie Ihre Teller mit Bedacht aus: Quadratische und rechteckige Teller sind in der Regel schwieriger zu fotografieren als runde Teller. Es ist auch einfacher, mit einem Salatteller zu arbeiten als mit einem Teller in voller Größe, da Sie sich keine Sorgen machen müssen, unnötigen Platz auf Ihrem Teller zu füllen, und das Essen selbst wird ansprechender aussehen. Muster und leuchtende Farben können eine großartige Möglichkeit sein, gewöhnlichen Speisen Charakter zu verleihen, aber es ist besser, wenn der Teller nicht von Ihrem Motiv ablenkt.
Verleihen Sie dem Geschirr mit Accessoires Persönlichkeit: Servietten, Besteck, Glas und andere Elemente können die Komposition vervollständigen und die Fotos fesselnder machen. Es lohnt sich, sich an die Farbe zu erinnern. Vermeiden Sie jedoch, wie beim Essen, so viele Toppings zu verwenden, dass Sie den Zweck aus den Augen verlieren: Essen sollte immer der Star sein,
Dekorieren Sie das Gericht: Sie müssen nur etwas Kraut auf den Teller geben und Sie werden das Bild einer langweiligen Suppe komplett verändern. Das Hinzufügen von Kräutern, Gewürzen und Zusatzstoffen kann eine großartige Möglichkeit sein, Gerichte zu diversifizieren, selbst die hässlichsten.
Werden Sie kreativ: Vielleicht haben Sie das langweilige gelbe Schneidebrett zu oft benutzt und das Bild ist nicht gut. Nimm ein Stück Holz, bemale es nach Belieben und schon hast du eine neue Fotofläche. Auch Tischdecken, Platzsets und Steinplatten sind eine tolle Alternative zu einem Küchentisch oder einer Arbeitsplatte,
Achten Sie auf saubere Accessoires: Schmutzige Löffel und gebrauchte Servietten sehen auch auf Fotos nicht gut aus. Vergewissern Sie sich, dass Sie nichts im Hintergrund hinterlassen haben, das Sie nicht auf dem Foto zeigen möchten.
Interagieren Sie mit Essen: Wenn sich die Aufnahme des Gerichts auf dem Teller flach anfühlt, sollten Sie jemanden bitten, eine Gabel oder einen Löffel zu nehmen und sich darauf zu konzentrieren – aber stellen Sie sicher, dass seine Finger sauber und relativ gut gepflegt sind, wenn sie in das Bild geraten.

7. KULINARISCHE FOTOGRAFIE – WAS FOTOGRAFIEREN?

Ein großartiges Foto entsteht nie zufällig – Sie wissen vielleicht nicht, warum es einzigartig ist oder wie Sie es so aufgenommen haben, aber Sie haben sicherlich einige Grundregeln angewendet, um es so zu machen.

Komposition, Beleuchtung und Styling, die zutreffen, egal ob Sie eine digitale Spiegelreflexkamera, eine einfache Kompaktkamera oder ein Smartphone verwenden, sind der Weg zu einem erfolgreichen Foto. Professionelle Kameras und Objektive – sofern Sie wissen, wie man sie bedient – ​​können ein großartiges Foto erleichtern, sind aber keinesfalls unerlässlich. Was Fotos, die einer Zeitschrift oder einem Kochbuch würdig sind, von weniger glamourösen Gegenstücken unterscheidet, ist nicht eine schicke Kamera oder eine teure Ausrüstung. Es geht darum, zu verstehen, was erforderlich ist, um ein attraktives Image zu schaffen, und Vertrauen in die Erfüllung Ihrer Vision. Zuallererst sollte ein gutes Foto eines Lebensmittels seine besten Eigenschaften und die damit verbundene Köstlichkeit ansprechen. Farben und Texturen von Lebensmitteln sollten gefeiert und nicht gedämpft oder versteckt werden.

Bei der Food-Fotografie möchten Sie normalerweise, dass nur ein Teil des Motivs scharf ist und der Rest weich verwischt wird. Wählen Sie dazu die größte Blende, die Ihr Objektiv zulässt. Bei Blende 2,8 ist die Öffnung im Objektiv physisch weit geöffnet, wodurch eine sogenannte geringe Schärfentiefe entsteht. Der Effekt wird verstärkt, wenn Sie ein Objektiv mit längerer Brennweite verwenden und näher an das Essen herangehen.

Welches Objektiv funktioniert in der Kunst der kulinarischen Fotografie? Je länger die Brennweite, desto enger der Blickwinkel oder „passt weniger in den Rahmen“, wenn Sie ein Bild mit einem 50-mm-Objektiv aufnehmen, und mehr, wenn Sie ein 35-mm-Objektiv verwenden. Für die kulinarische Fotografie sollten Sie ein Objektiv mit einer maximalen Brennweite von etwa 100 mm wählen. Bei jedem längeren müssen Sie sich weit von dem Tisch entfernen, auf dem Sie das Gericht platzieren. Je länger die Brennweite, desto geringer die Schärfentiefe, d. h. der Hintergrund wird unschärfer, und dieser Effekt ist in der kulinarischen Fotografie oft erwünscht. Was hier zählt, ist das Detail der Fotos – also muss das Objektiv scharf sein, das Detail zählt – es ist gut, dass das Objektiv eine kurze Fokussierentfernung haben oder ein Makroglas sein sollte. Für die kulinarische Fotografie sollten Sie sich mit mindestens zwei Gläsern ausstatten: klassisch 50 mm mit f / 1.4 oder f / 1.8 Licht und etwas breiter – mindestens 35 mm. Viele Profis entscheiden sich für längere Objektive, z. B. 90 mm mit Lichtstärke von 1: 2,8.

8. KULINARISCHE FOTOGRAFIE – EINE KÖSTLICHE ZUSAMMENFASSUNG

Tolle Fotos von Essen zu machen ist eine schwierige Fähigkeit – schließlich haben nur einige Fotografen das Glück, dafür bezahlt zu werden. Die Zeiten sind jedoch so, dass es viel einfacher ist, Ihre Fähigkeiten zu verbessern, zu fotografieren und verschiedene Methoden auszuprobieren, um die Fotos so appetitlich wie ihre Helden zu machen. Professionelle kulinarische Fotografen perfektionieren ihren Beruf seit Jahren. Deshalb bewachen sie sorgfältig die Tricks und Tricks, dank derer ihre Fotos Bewunderung hervorrufen und die Gerichte wünschenswert sind. Zu den vielen solchen Tricks gehören unter anderem, um Ihre Kochfotos echt und nicht inszeniert aussehen zu lassen, legen Sie einige Krümel neben den Teller des Gerichts. Diese Unvollkommenheit mag auf den ersten Blick seltsam erscheinen, fügt aber visuellen Charme hinzu. Etwas Käse auf den Teller streuen geht am einfachsten, um das Gemüse zum Glänzen zu bringen, bestreichen Sie es mit etwas Olivenöl oder beträufeln Sie den Salat mit Wasser, damit es frisch aussieht. Damit der Pfannkuchenturm prall aussieht, werden zwischen den Pfannkuchen kleine Stücke dicker Pappe verwendet, was die Pfannkuchen optisch prall aussehen lässt.

Fotografieren ist sicherlich nicht nur anspruchsvoll, sondern macht auch richtig Spaß, also lass dich nicht entmutigen, probiere einfach aus und mache viele Bilder. Lass es uns im Kommentar wissen oder wendest du auch irgendwelche Tricks an?